Поэма "Кому на Руси жить хорошо" занимает центральное место в творчестве Некрасова. Она стала своеобразным художественным итогом более чем тридцатилетней работы автора. Все мотивы лирики Некрасова развиты в поэме, заново осмыслены все волновавшие его проблемы, использованы высшие его художественные достижения.
Некрасов не только создал особый жанр социально-философской поэмы. Он подчинил его своей сверхзадаче: показать развивающуюся картину России в ее прошлом, настоящем и будущем. Начав писать
Поэма "Кому на Руси жить хорошо?" - произведение о народе, его жизни, труде и борьбе. Поэт крестьянской демократии, соратник Добролюбова и Чернышевского, Некрасов не мог пройти в своей поэме, как и в других произведениях, мимо тех, кто самоотверженно, не щадя сил и жизни, боролся за свободу народа. Образы революционеров неизменно привлекали внимание Некрасова.
Борцом за дело народа Некрасов изображает Григория Добросколонова. Он, сын дьячка, жившего "беднее захудалого последнего крестьянина",
Лермонтов был человеком противоречивым. Одним он казался холодным, раздражительным. Другим - живым, веселым, жизнерадостным. Бесспорно одно: ни с кем не любил он делиться своими переживаниями. Но в своих стихах он писал обо всем, что тревожило его сердце, от чего страдала его душа, о своих разочарованиях, надеждах и мечтах, о смысле жизни, о дружбе и любви, о назначении поэта и поэзии. Поэтому его лирику можно считать поэтической автобиографией, летописью становления души, поэзией мысли. У Лермонтова
Николаевская Россия не была бедной или политически слабой страной, однако комедия "Ревизор" изображает именно Россию эпохи царствования Николая I. Один из мемуаристов дал этому времени определение "глухие годы". Действительно, на фоне роста мощи империи духовные устои общества слабели. На смену чести и порядочности пришли сыск и муштра. В культурной жизни общества наступил подлинный застой, а о политической жизни россий-ское общество первой половины XIX века и не помышляло.
Город, в котором
Большое место в художественной литературе занимают лирические произведения. Они, как правило, не посвящаются событиям и людям, а раскрывают эмоциональное состояние человека (тоску, грусть, печаль или радость). Лирика показывает красоту внешне незначительных предметов, ее нужно уловить и объяснить.
Примером лирической поэзии А. Блока является цикл стихотворений "О прекрасной даме". Он создавался на протяжении двух лет. Все произведения посвящены друзьям поэта.
В. Соловьев духовное начало связывал
Образ поэта занимает особое место в лирике Лермонтова. Обращаясь к традиционной в русской литературе теме поэта и поэзии, он создает художественный образ, отражающий действительность 30-х годов девятнадцатого века с ее трагическими противоречиями "наружного рабства" и стремлением к "внутреннему освобождению".
Следуя традиции Пушкина, Лермонтов говорит об уникальности личности поэта, который непохож на окружающих его людей. Лермонтовский поэт тоже "сын небес", томящийся на земле и тоскующий по
Влюбиться можно в красоту, Но полюбить лишь только душу.
Красавица и чудовище. Несомненно, это словосочетание сразу же заставляет вспомнить сказку, в которой красавица полюбила чудовище, и чудовище затем превратилось в принца. Но речь в моем сочинении пойдет совсем о другом. Мое желание - попытаться разгадать все то совместимое и несовместимое, внутреннее и поверхностное в персонаже романа Толстого "Война и мир" - в красавице Элен. Может быть, мы в конце концов и придем именно к этому словосочетанию:
Антон Павлович Чехов по праву считается мастером рассказа. Ему присущ удивительный талант в небольшом по объему произведении в легкой, юмористической форме затронуть и раскрыть большие и сложные социальные проблемы: обличение закрытой, "футлярной" жизни ("Человек в футляре"), ду-ховную деградацию личности ("Ионыч"), разбитое счастье интеллигентного человека ("О любви") и многое другое.
Рассказ "Палата № 6", который был написан в 1892 г., возник как отголосок впечатлений, вынесенных с острова-тюрьмы,
"Обыкновенная история"Историческая ломка - переход от феодального общества с его патриархально-семейным бытом и соответствующими идеалами чувств и отношений к буржуазному укладу - в "маленьком зеркале" (выражение самого писателя) первого романа Гончарова отразилась как перемещение героя во времени и в пространстве. Несколько раз на протяжении романа Александр Адуев переезжает из деревни в Петербург и обратно, каждый раз попадая из одной формации в другую. Крепостная деревня, барское поместье рисуются
Своим гигантским объемом "Война и мир" может произвестивпечатление хаотичности, разбросанности и неслаженности множестваперсонажей, сюжетных линий, всего разнообразного содержания. Ногениальность Толстого-художника в том и проявилась, что все этоогромное содержание проникнуто единой мыслью, концепцией жизнилюдского сообщества, которую легко углядеть при вдумчивом,внимательном чтении.Жанр "Войны и мира" определяется как роман-эпопея. В чем смыслэтого определения? Через бесконечное множество судеб
В произведении Джека Лондона "Любовь к жизни" рассказывается история человека, стоявшего на краю смерти, но сумевшего спастись благодаря упорству и мужеству, благодаря любви к жизни.Человек с тех пор, как появился на нашей планете, воевал с природой. Начиная с первобытных времен он стремился доказать свое превосходство над ней. Об этом и рассказ "Любовь к жизни" — о силе человека и о его превосходстве над природой.Герой рассказа выдержал страшные мучения на пути к своему спасению. С больной ногой,
комедии А.С. Грибоедова "Горе от ума"Комедия А.С. Грибоедова "Горе от ума" построена на конфликте между молодыми и смелыми дворянами, несущими обществу новые смелые мысли, и людьми, которые всеми силами желали сдержать это "наступление" молодых либералов. Такими представителями дворянства в комедии являются, с одной стороны, Павел Афанасьевич Фамусов и его общество, с другой - Александр Андреевич Чацкий. Конфликт этот сложился по нескольким причинам. Во первых, из-за неприятия Чацким идеалов и
С Державиным начинается новый пе-риод русской поэзии.В, Г. Белинский Усиление в поэзии личностного начала, а в некоторых произведениях преимущественное к нему внимание было велением времени и логикой развития художественного творчества. В стихах Державина с небывалой полнотой раскрывается противоречивый образ человека, живого, естественного, с его достоинствами и пороками, взлетами и падениями. Излюбленный поэтический прием поэта — противопоставление. Он выявляет диалектическую связь противоречий
А. А. Блок - трагическая фигура в нашей национальной истории, как писала о нем 3. Гиппиус, - "потерянное дитя". Он трагичен своей ролью романтика в революции, гения, захваченного стихией и видевшего своими глазами "слепой и беспощадный русский бунт", трагичен и своим поздним пониманием той цены, которую заплатила русская интеллигенция и вся Россия за бесовское наваждение - веру, что к "солнечному краю непочатому" (Маяковский) можно прийти через кровь, разрушение, новую "пугачевщину". Свидетель
Роман "Евгений Онегин" занимает центральное место в творчестве Пушкина, Это его самое крупное художественное произведение, оказавшее наиболее сильное влияние на судьбу всей русской литературы.Роман в стихах "Евгений Онегин" писался Пушкиным около восьми лет. Это были годы настоящей творческой зрелости поэта. В 1831 году роман в стихах был окончен и в 1833 году вышел в свет. Он охватывает события с 1819 по 1825 год — от заграничных походов русской армии после разгрома Наполеона до восстания декабристов.
Александр Сергеевич Пушкин в своем творчестве создал целую галерею женских характеров. Его героини очень разные: страстные и порывистые, как Зарема и Земфира из поэм "Бахчисарайский фонтан" и "Цыганы", нежные и робкие, любящие и верные, как Марья Троекурова и Маша Миронова из романов "Дубровский" и "Капитанская дочка".
Сравним двух героинь - Машу Троекурову и Машу Миронову - и посмотрим, как характеры их отразились в судьбах.
Марья Кириловна Троекурова предстает перед читателями семнадцатилетней,
Речь пойдет о любимой героине Толстого, значит, о Наташе Ростовой? Нет. И не об Анне Карениной, которую автор все-таки осуждает. Автор, заметьте, а не читатели, им этого права автор не дает, что подчеркнуто уже в эпиграфе к роману.
Сказать, что Толстой создал целую галерею женских образов, - значит ничего не сказать. "Певцом русской женщины" называли Тургенева; на мой взгляд, это Гончаров. У Толстого мужские образы все-таки затмевают женские, потому что его герои, как и герои Достоевского, -
Н. В. Гоголь вошел в литературу как непревзойденный мастер смеха. Повести Гоголя, его поэма "Мертвые души" просты по сюжету, прозрачны по разборке характеров. И тем не менее существует неразгаданная и не поддающаяся разгадке тайна Гоголя и тайна этого смеха. Н. В. Гоголь смеется над глупым, смешным, страшным, пошлым, но его смех печален. Эта печаль - результат трагического несоответствия между идеалом и обыденностью, мечтой и реальностью.
Не все просто у Н. В. Гоголя и в выборе объекта осмеяния.
Тема предназначения поэта и поэзии является традиционной длярусской литературы. Она прослеживается в творчестве Державина, Кюхель-бекера, Рылеева, Пушкина , Лермонтова. Некрасов не исключение. Некра-сов уделяет большое внимание предназначению поэта и поэзии, их роли вжизни общества.
Кюхельбекер первым до Пушкина и Лермонтова назвал поэта "про-роком". Положение пророка призывало поэта находиться над толпой вборьбе за идеалы свободы, добра и справедливости, не обращая вниманияна нападки. Пушкин,
Где, укажите нам, отечества отцы, Которых мы должны принять за об-разцы?Л. С. Грибоедов Русский посланник А. С. Грибоедов, прозванный персами Вазир-Мухтаром, был убит в Тегеране зимой 1826 года в результате заговора фанатиков-мусульман. Но убийство готовилось заранее в далекой заснеженной России, напуганной декабрьскими событиями на Сенатской площади. Среди декабристов Грибоедова не было, но его опасались не меньше, чем мятежников, вышедших с протестом к царю. Комедия "Горе от ума", переходившая